Ар Деко - декоративното изкуство и модерната индустрия
Ар Деко е по-скоро декоративен стил, отколкото направление в дизайна, възникнал през 20-те години в Париж. Носи името си от Световното изложение за "Декоративно изкуство и модерна индустрия" в Париж през 1925 г. То бележи прехода от пищния Ар Нуво към принципте на БауХаус. Заемайки мястото на Ар Нуво, за който са характерни естествените форми, представителите на Ар Деко черпят идеи от множество различни източници, между които древната египетска цивилизация, племенните култури, сюрреализма, футуризма, конструктивизма, неокласицизма, геометричния абстракционизъм, масовата култура и Модерното движение.
Водещите дизайнери в този стил възприемат изцяло идеала за съвършенство и съчетават в произведенията си материали от екзотични дървесни видове, а също и луксозни материали като шагрен и седеф. След 1925 г. от този стил са повлияни много дизайнери не само във Франция и континентална Европа, но и във Великобритания и Съединените щати. Той е изключително добре приет в Америка, където проектите за мебели "Небостъргач" на Пол Франкъл и сградата на "Крайслер" в Ню Йорк, дело на Уилям ван Алън (вероятно последна проява на Ар Деко в архитектурата), въплъщават стремежите на американската нация.
Във Великобритания Ар Деко е може би най-популярен и най-често се използва при вътрешното оформление на киносалони. През 30-те години асоциациите с мечтания холивудски начин на живот водят до истински разцвет на стила, който е изцяло възприет от повечето производители. Пластичните форми на Ар Деко напълно отговарят на изискванията за работа с новия материал - бакелита.
Постепенно обаче стила започва да запада поради производството на кичозни предмети, които нямат нищо общо с майсторското изпълнение на ранните изделия, изработени във Франция. Това става причина за относително краткото съществуване на Ар Деко, неизбежно пометен от прогресивни подходи към дизайна.
Прочетете още за Баухаус - модерният начин на мислене
Поръчайте интериорен дизайн на Two Creative.
Водещите дизайнери в този стил възприемат изцяло идеала за съвършенство и съчетават в произведенията си материали от екзотични дървесни видове, а също и луксозни материали като шагрен и седеф. След 1925 г. от този стил са повлияни много дизайнери не само във Франция и континентална Европа, но и във Великобритания и Съединените щати. Той е изключително добре приет в Америка, където проектите за мебели "Небостъргач" на Пол Франкъл и сградата на "Крайслер" в Ню Йорк, дело на Уилям ван Алън (вероятно последна проява на Ар Деко в архитектурата), въплъщават стремежите на американската нация.
Във Великобритания Ар Деко е може би най-популярен и най-често се използва при вътрешното оформление на киносалони. През 30-те години асоциациите с мечтания холивудски начин на живот водят до истински разцвет на стила, който е изцяло възприет от повечето производители. Пластичните форми на Ар Деко напълно отговарят на изискванията за работа с новия материал - бакелита.
Постепенно обаче стила започва да запада поради производството на кичозни предмети, които нямат нищо общо с майсторското изпълнение на ранните изделия, изработени във Франция. Това става причина за относително краткото съществуване на Ар Деко, неизбежно пометен от прогресивни подходи към дизайна.
Прочетете още за Баухаус - модерният начин на мислене
Поръчайте интериорен дизайн на Two Creative.
Коментари
Публикуване на коментар